Todo ese Jazz

El cool es un estilo musical del jazz que se desarrolla durante la década de los cincuenta del siglo XX; cronológicamente, sigue al bebop y precede al hard bop.

La música se alejaba de la improvisación total y de los furiosos ritmos del bebop. Davis desarrolló un estilo más relajado y orquestal. Desnudó al jazz de sus raíces en el blues y lo empujó hacia un sonido que tenía mucho más en común con la música clásica europea. Los críticos dieron a esta música el nombre de cool, o, más específicamente, west coast jazz, porque la mayor parte de los músicos que la interpretaban estaban establecidos en la costa oeste de Estados Unidos.

Durante un breve periodo, el cool se hizo muy popular sobre todo entre una nueva generación de jóvenes blancos a uno y otro lado del Atlántico. Fueron músicos blancos como Chet Baker, Stan Getz y Gerry Mulligan los que dominaron la escena cool. Todos ellos habían estudiado la música clásica europea. El divorcio al que sometieron al jazz respecto de sus raíces negras llevó a que Miles Davis repudiara más tarde este estilo.

Mi Padre

"El Tono o Fraseo, Tapón, es aquello que hace la diferencia entre un músico y otro. En la música tradicional, a los músicos no les interesa tener un sonido propio. En cambio, en el jazz, cada músico suena distinto. Por eso, un buen conocedor puede identificar a un músico de otro sólo con oír los primeros compases de una canción. ¿Y esto por qué crees que es, Tapón? Porque nadie puede sentir la música igual que otra persona; cada quien la vive de un modo personal y diferente".

El Chino

"Por otra parte, el Arreglo, Tapón, es aquello que nos permite darle a la música un sello personal. La idea es no tocar exactamente del modo como está escrita la música sino que, por el contrario, se trata de darle un giro, transformarla, ponerle de nuestra cosecha, ponerle un poco de nuestro propio espíritu. Así, te podrás imaginar que prácticamente cualquier cosa se puede jazzear. Desde la música tradicional hasta la clásica, desde el rock hasta las rondas infantiles".

La Señora Cocó

"Ahora, está esto que se llama Swing y que es lo más difícil de explicar. ¿Y sabes por qué? Porque no tiene explicación. Es de esas cosas que tienes que sentir o estás frito. Cuando un músico no tiene swing, mejor le valdría dedicarse a tocar en una banda de guerra o de feria, porque el swing no se aprende; o lo tienes o no lo tienes. Tiene que ver con el ritmo, y con los latidos de tu corazón, y con las cosas que has vivido y todo lo que has amado y esas cosas. Ellington decía “It don’t mean a thing if it ain’t got that swing”, que quiere decir algo así como que viene valiendo madres el jazz que toques si no tiene swing. ¿Capiscas, Tapón?".

Xavier con equis

"La Improvisación, Tapón, es tal vez la parte más hermosa del jazz, porque es ésta la que lo vuelve irrepetible. Gracias a la improvisación una canción nunca es igual, así la toquen los mismos músicos y así la toquen el mismo día, porque es en la improvisación cuando haces verdaderamente lo que quieres con la canción, cuando te dejas ser y te dejas llevar. Cuando un músico improvisa, es como si siguiera el dictado de Dios, porque ni él mismo puede volver a caminar después sobre sus propios pasos. Cuando oyes a un músico improvisar, Tapón, debes estar muy atento, porque es como si vieras un cometa en el cielo estrellado; nunca sabes cuándo vas a volver a presenciar esa misma belleza. Tal vez nunca".

Eugenio

"La Tensión, Tapón, es ese elemento que no todos reconocen y que, según yo, le da la vida al Jazz. La Tensión es ese no dejarse, es ese estirar la cuerda hasta el punto en que tú sabes que podría romperse, y luego soltarla; es esa nota vibrante y última en tu trompeta.  La tensión es la que incorpora los bemoles y los sostenidos a una canción que, en la partitura, está llena de notas blancas;  es lo que le da color; es lo que le da sabor. La Tensión es el miedo a ser descubierto; es la travesura; es la adrenalina; es el peligro. Contra lo que todos creen, el jazz no es el orgasmo, sino los quince minutos previos al orgasmo".

La Seño Rosita

"El Blues, Tapón. Sin el Blues, no hay Jazz. El Blues es el origen de todo".

LOS ELEMENTOS DEL JAZZ. 83 pgs. Antonio Malpica Maury. Premio Nacional de Novela Breve Rosario Castellanos, 2003. CONECULTA-CHIAPAS 

Ace Records es una disquera que realiza una rigurosa y admirable  labor de investigaciòn, restauraciòn y reediciòn de la obra de grandes musicos de jazz, soul y rock que durante años fueron relegados por las grandes disqueras o que por diversas razones quedaron en un injusto olvido. Es el caso del fantàstico àlbum I`m a Looser de Doris Duke, una cantante de soul que entrega su alma desgarrada como pocas han podido hacerlo y como pocas lo haràn. Su màs secreto lamento sale a la luz de forma  magistral en "To the Other Woman (I`m the Other Woman)" y entre las màs finas canciones como "Ghost of Myself" y "I Wish I Could Sleep" se muestra como una interprete total. Gracias a Ace Records podemos escuchar y revalorar estos sonidos, musicos y voces que nunca debieron ser ignorados.

España da pocos musicos de jazz, pero cuando lo hace es para colocarlos en la esfera de los grandes interpretes. Es el caso del pianista y tecaldista Chano Dominguez, quien ostenta una larga, fructifrea y propositiva trayectoria con un objetivo bien definido desde sus comienzos: fundir el universo ritmico flamenco con las formas musicales del jazz, ni màs ni menos. Su carrera se ha significado en la construcciòn de tan sòlido edifico estètico, el new flamenco sound. Dicha carrera encontrò su culminaciòn el año pasado con la hechura, para el sello Verve, del àlbum homonimo del nombre de su banda y concepto, mismos que internacionalizan un esfuerzo artìstico de largo aliento. Obra referencial.

La firma jazzcat reuniò a extraordinarios musicos y compositores mexicanos, por esta ùnica ocasiòn, para grabar este CD de sonoridaddes extraordinarias, en el que cada uno de los integrantes dels exteto hace alarde de su virtuosìsmo en sus respectivos instrumentos. La participantes son: Paul Mc Candles, en el sax; Eugenio Toussiant al piano; Cristòbal Lòpez, guitarra; Diego Morato, sax; Roberto Aymes, contrabajo y Fernando Toussaint, baterìa.